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    肘靠在桌子上，又用手撑住脸，歪过头看我。“团队作业，一周定主题和要求，三天出一句话梗概，然后人物小传、核心事件，再是分集梗概，分场，细化，复盘……五个人的团队流水线作业，两三个月出一个本子，都是熟手，本子也有那种想象力很好的，可拍性都不错。”

    他看着我的眼神突然变得认真，我也被带得不自觉地屏住了呼吸，等着他下面的话。

    “可是孟植，你只有自己一个人。”

    我陷入沉默，不知道怎么回。

    “我看过你写的剧本。”项知言说，他忽然坐正，身型瞬间有了一个变化，头奇怪地微微仰着，背挺得板正，有种古怪的僵直感。

    我不知道为什么，瞬间反应过来，他是在模仿的那个主角。

    他动动嘴唇，说了一句台词：“余老师，我…我也能上大学吗？”

    他一开口，我鸡皮疙瘩全部起来了。

    拿捏的太准了。

    盲校学生会非常非常刻苦的训练语言，所以往往他们中最用功的人说话反而有一种播音腔的调子。

    就像项知言现在做的这样。

    项知言眉毛微微动了动，那是一个肌rou很自然的条件反射，他开始露出一个笑，嘴微微得张开，显得非常的傻和腼腆。这之后表情又慢慢变化，他眉头皱起，面部肌rou开始有微妙的抽搐，忽然就开始哭。整张脸彻底垮掉，甚至某种意义上破坏了他那种无坚不摧的美貌。只有那种实打实得混着撕心裂肺的极喜扑面而来，生动的地值得每个人都颤栗。

    真像。

    盲人因为看不见，所以表情学习上会有多多少少的问题，他们最常见的就是非常腼腆的笑，和由于情绪牵动的，没有任何管理的表情变化。

    所以他们不管长相如何，第一眼看上去总让人觉得有些略微的怪异，尤其是情绪崩溃的时候，那种感觉会让你感觉看到了一个放大的婴儿。这也是很多正常演员演盲人演不好的原因。

    项知言哭了一会儿才停了下来，抬起头，恢复了自己的坐姿，用手稍微揉了揉自己的眼睛。他真的哭出来了，眼尾都有一点红。

    他笑着问我：“怎么样，孟老师，我这段表演够格吗？”

    我抿着嘴不肯说话。

    项知言的笑停了，放下手，看着我沉吟了一会儿，才又笑起来：“没事的，你有什么想法都可以直接说。”

    我低下头看手，不知道要不要和他实话实说。老实讲，按照他的咖位，这样对我真的是纡尊降贵，我什么拿的出手的作品都没有。他至少还有一部。

    这种悬殊在面对面的时候让人倍感压力，让人没有底气开口。

    我沉默的时间太久，气氛有点尴尬到凝重，这时候项知言突然拉开椅子站了起来。我吓了一跳，以为他不耐烦了要走。

    结果我抬起头，他忽然又是那个样子，头部略显怪异的抬着，转过身，像是非常着急的样子，往前冲了几步。

    “我…你…你不能乱说，你拿我的本子做什么？我的本子，你还给我！”

    他喊着，往前跑，尾音落下的时候整个人突然踉跄了一下，像是撞到了什么东西。

    我知道他撞到了什么，里面这是个小日常的场景，主角立志要考大学，同村的人笑话他，故意拿走了他的本子诱导他去追，他们那个教室桌椅板凳摆放那个盲人学生已经很熟悉，摸着桌椅边走也不会摔，可是那帮小孩偏偏在过道上摆了一把椅子。那个盲人学生追过去的时候就这么撞在了椅子上。

    这是个很小的桥段，我不知道项知言为什么要演这一段。

    他表演完，回到位子上坐下，抬头看我，开口：“7秒钟。”

    我脑子里有一根弦忽然对上了，只是依旧不敢确信他这句话是不是这个意思。

    项知言说：“我当时看过本子，回学校找了教室搭了个小布景。第一段就演的这个。”

    他捂了捂膝盖说：“我说完那句台词之后，就刚好撞上那把椅子。我当时没留着劲，特别疼。”

    他看着我，眨眨眼：“就因为这7秒钟，我觉得我一定得见你一面。”

    我顿时不知道该说什么。

    项知言忽然又笑了，他指了指会议厅的门：“如果那里是后门的话，小野步子慢，从后门走到位置上需要13s钟，和辅导员刚好说完告状的台词。”

    他又指了指我身后，“讲台，从右边绕过去刚好3s，刚好够语文课代表喊完两句收作业本了。”

    项知言看着我，笑容里还有一点奇异的神采：“你不用觉得没法开口，孟植，你这个本子的太生动，在还没有拍的时候就已经太生动了。我看过很多剧本，能在一个环境里这么准确的把空间动作的事件和结合的这么好的，只有那些很厉害的编剧。大多数情况下角色都是在静态或者是维持某种固定运动的情况下对话，还需要跟组编剧根据片场的情况去调整台词长度。但是你这个本子，他每一个动作、台词，都是结合在一起，在同一个时间轴里流动的。”

    他顿了顿，再一次开口：“在这个本子的范围里，你不用顾虑任何事，我相信你一定是最了解这个故事的人，你有最高的话语权。”

    我有点，被他说得想哭。

    一个剧一旦拍了，编剧就几乎没有任何话语权，剧组就是战场，有资本有靠山声音才大，从选角，筹备到拍摄，编剧似乎只有在改剧本的时候有存在感。而似乎什么事都值得改剧本，预算不足场景换不了，演员请假不来，突然下雨了但是拍摄不能停，某某演员又要加戏，诸如此类的不胜枚举。

    现在资方管的越来越宽，最早的创作环节也要掺上一脚。越发显得编剧好像只有执行的义务，没有说话的权利。

    他这样尊重我，我不能再敷衍他，于是我终于还是开了口：“……事实上你演的非常好，非常像，技巧上不是我们找的盲人学生可以比的，但是我们当时这段时候需要的那种……”

    我抿抿唇，想想还是换了个说法：“……你太漂亮了，这副皮相带来的那种气质的加成不是你学的像能磨灭的。我们当时那个戏的感觉怎么说呢。”

    我绞尽脑汁，想要找一个他能感受的叙述：“你见过黔南的秋天吗？黔南有些山上几乎都是草，秋天一眼望过去永远是一片曲折的枯黄和苍凉，就是这种感觉。小野站在一片枯黄里，手里握着跟木头盲杖，走着山间土路，看不到终点。”

    我看着他，说：“但是你太好看了，那个人如果换成你，观众的视角就离不开，这个故事到最后情绪最激烈的就是你个人的一个独角戏，那些昏黄的背景就没法被看见了。”

    我自觉把话说完，紧张地盯着项知言的